GUIDE COMPLET · Cinéma français
Histoire du cinéma français
De la première projection aux réalisateurs contemporains.
1895 : le cinéma devient spectacle
À Lyon puis à Paris, les frères Lumière mettent au point le Cinématographe. Leurs vues courtes montrent ouvriers, trains, familles et rues : le quotidien devient soudain un événement projeté.
Méliès, poésie et réalisme
Georges Méliès comprend très tôt que le cinéma peut inventer des mondes. Plus tard, le réalisme poétique associe décors populaires, fatalité et vedettes comme Jean Gabin.
Après-guerre et Nouvelle Vague
À la fin des années 1950, Truffaut, Godard, Varda, Rohmer et d’autres tournent plus librement, souvent dans la rue, avec de petites équipes. Le montage, le son et les récits deviennent plus personnels.
Comédies, auteurs et diversité
Le cinéma français n’est pas un seul style. Il va de la comédie populaire au film d’auteur, du polar à l’animation, du documentaire aux coproductions internationales. Cette diversité explique en partie la vitalité durable des salles.
Le cinéma aujourd’hui
Le CNC soutient la création et publie les chiffres de fréquentation. Les salles françaises restent un réseau culturel majeur en Europe, même si les habitudes changent avec les plateformes et les nouveaux écrans.
Poursuivre l’exploration
.jpg?width=1500)